Das rote Buch stellt Architektur, Kritik und vor allem die Kritiker selbst in den Mittelpunkt. In elf Gesprächen, die Architekt und Herausgeber Michael Gebhard mit renommierten Architekturkritikern geführt hat, unter anderem mit Dieter Bartetzko (FAZ), Friedrich Achleitner, Gerhard Matzig (SZ) und Hanno Rauterberg (Die ZEIT), wird die heutige Architekturkritik selbst betrachtet und in ihrer Relevanz oder auch Irrelevanz, ihren Chancen und Defiziten ausgelotet. Die Titelgestaltung des in Rot („die Farbe der Kritik“, M. Gebhard) gehaltenen Buches als typografische Endlosschleife „Kritik der Kritik der“ visualisiert klar, dass jede Kritik wiederum der Kritik unterliegen kann. Hardcover mit Fadenheftung, Siebdruck und Farbschnitt.
  
This red book focuses on architecture, critique and, in particular, the critics themselves. Contemporary architectural critique is examined and its relevance or even irrelevance, its opportunities and deficits are evaluated in eleven interviews held by the architect and editor Michael Gebhard with renowned architecture critics, including Dieter Bartetzko (FAZ), Friedrich Achleitner, Gerhard Matzig (SZ) and Hanno Rauterberg (Die ZEIT). The cover design of the red book (red being “the colour of critique”, M. Gebhard) in a typographical infinite loop (“critique of the critique of the critique…”) visualises clearly that each critique can be the subject of another critique. Hardcover with stitch binding, screen printing and edge colouring.

Das Buch ‹es liegt da, als ob es schliefe. das dominikuszentrum in München› dokumentiert den Neubau eines kirchlichen Stadtteilzentrums mit einer Kapelle im Münchner Norden von meck architekten, ebenso wie die integrierten ‹Kunst am Bau› Projekte. Der Essay der Philosophin Elisabeth von Samsonow folgt dem Neubau von außen nach innen und wird mit Fotografien von Michael Heinrich und Florian Holzherr in Wechselwirkung gesetzt, gefolgt von einem dokumentarischen Teil mit Plänen, Daten und Biografien. Die sensible typografische Gestaltung, die Verwendung unterschiedlicher Papiersorten und die Tiefprägung des Titels am Einband, die die Prägung der Schriftziegel im Ziegelverband zitiert, setzt die puristisch architektonische Sprache des Bauwerkes haptisch um und transportiert die spezifische Atmosphäre des Ortes. Hardcover, Fadenheftung, Siebdruck, Amerikanischer Schutzumschlag.

The book ‹es liegt da, als ob es schliefe. das dominikuszentrum in München› documents the construction of a new church community centre with a chapel  in the north of Munich by meck architects, as well as the integrated art projects. The essay by philosopher Elisabeth von Samsonow follows the new building from the exterior to the interior and interacts with photographs by Michael Heinrich and Florian Holzherr, followed by a documentary section with building plans, data and biographies. The sensitive typographical design, the use of different types of paper and the deep embossing of the title on the cover, which reflects the embossing of the type on bricks in the wall, implements the puristic architectural language of the building haptically and transports the specific atmosphere of the site. Hardcover with stitch binding, screen printing and American dust jacket.

Das FWF (Fonds zur Förderung der wissenschaftlichen Forschung), ist Österreichs zentrale Einrichtung zur Förderung der Grundlagenforschung. Er ist allen Wissenschaften in gleicher Weise verpflichtet und orientiert sich ausschließlich an den Maßstäben der internationalen Wissenschaftsgemeinschaft. Der Jahresbericht gliedert sich inhaltlich in die Bereiche Vorworte, Intro (Mission Statement und Kennzahlen), in einen redaktionellen Bild- und Textteil, einen Organisationsteil mit Fakten zum FWF als Organisation (Grafiken, Tabellen, Texte) sowie einen Zahlenteil (Fakten zum letzten Jahr). Die konzeptionelle und gestalterische Intention des Jahresberichtes ist die Vermittlung von Grundlagenforschung sowie die Präsentation der FWF-geförderten Projekte und Wissenschaftler*innen in einer zeitgemäßen und auch für Laien zugänglichen Umsetzung. Kooperation: Maximilian Sztatecsny 

The Austrian Science Fund (FWF) is the central institution for the promotion of basic research. It is equally committed to all scientific disciplines and adheres exclusively to the standards of the international scientific community. The annual report is structured into the following sections: Foreword, Introduction (Mission Statement and Key Figures), an editorial section with images and text, an organizational section with facts about the FWF as an organization (graphics, tables, texts), and a financial section (facts from the past year). The conceptual and design intention of the annual report is to communicate basic research and to present FWF-funded projects and researchers in a contemporary and accessible format, even for non-experts. Cooperation: Maximilian Sztatecsny

„Manhattan Austria“ ist eine Dokumentation des Österreichischen Kulturinstituts in New York vom Wettbewerb bis zur Realisierung. Ein Gespräch des Wettbewerbsiegers Raimund Abraham mit dem New Yorker Architekten Kenneth Frampton, ein Überblick des Wettbewerbs und Chronologie, Arbeitspläne und Modellaufnahmen beschreiben das Siegerprojekt des österreichischen Architekten ausführlich. Broschur mit Fadenheftung, zweisprachig (dt./engl.).

The catalogue “Manhattan Austria“ presents documentation by the Austrian Cultural Institute in New York of the competition through to realisation: Austrian architect Raimund Abraham in an interview with the New York architect Kenneth Frampton, an overview of the competition and its chronology, work plans and photographs of the models. Soft cover, with stitch binding, bilingual (German/English).

Das Buch MORPHO-LOGIC ist eine Monographie des gleichnamigen Büros für Architektur und Stadtplanung. Wichtig für die Arbeit der Architekten ist das Grundverständnis räumlicher Systeme und ihrer Wirkung. Mit dem von Forschungsseite angebotenem Wissen suchen sie für jede Aufgabe nach einem angemessenen räumlichen System. Im Bewusstsein ihrer sozialen und gesellschaftlichen Verantwortung als Planer entstehen die Entwürfe des Studios, nicht als Antithesen zum gesellschaftlichen Trend, sondern als bewusst vorgetragene Vorschläge, wie räumliche Lösungen ein fruchtbares Neben- und Miteinander unterschiedlicher Lebensstile ermöglichen können. Diese stilistische wie thematische Vielfalt, von klein (Kuhwiesenhanghaus) bis groß (Stadtplanung) spiegelt sich im typografischen Konzept und der subtilen Farbgestaltung des Buches wider – größtmögliche Variabilität innerhalb einer grundlegenden Systematik, entsprechend der Arbeitsweise von MORPHO-LOGIC. Umgesetzt als Schweizer Pappband mit bedrucktem Überzug, geradem Kastenrücken, glatten Kanten (Decke sichtbar) und offener Fadenheftung.

The book MORPHO-LOGIC is a monograph by the architecture and urban planning firm of the same name. Crucial to the architects work is a fundamental understanding of spatial systems and their effects. Drawing on the knowledge offered by research, they seek an appropriate spatial system for each project. Aware of their social and societal responsibility as planners, the designs of the studio emerge not as antitheses to societal trends, but as consciously presented proposals for how spatial solutions can enable a fruitful coexistence and interaction of diverse lifestyles. This stylistic and thematic diversity, ranging from small-scale (a cow pasture hillside house) to large-scale (urban planning), is reflected in the typographic concept of the book and subtle color scheme—maximum variability within a fundamental system, in keeping with the working method of  MORPHO-LOGIC. The book is produced as a Swiss hardback with a printed cover, a straight spine, smooth edges (cover visible), and open thread binding.

Die Publikation zur Ausstellung „Wallpaper“ im Atelier Augarten in Wien folgt gestalterisch dem Zitat des britischen Künstlers: „Lassen Sie die Realität hinter sich und treten Sie ein in einen riesigen Comicstreifen.“ Mit gespielter Naivität hat Opie auf einer Balireise Eindrücke gesammelt, Fotos gemacht und Klänge aufgenommen. Am Computer reduzierte er die Fotos auf grafische Elemente. Gesichter und Landschaften werden so zu seltsamen Prototypen, befremdlich und bekannt zugleich.

The visual concept of the publication for the exhibition “Wallpaper” at the Atelier Augarten in Vienna follows a quote by the British artist: “Leave reality behind you and enter a huge comic strip.” On a journey to Bali, Opie collected impressions, took pictures and recorded sounds with feigned naivety. He reduced the pictures to graphical elements using a computer. Faces and landscapes thus become strange prototypes, disconcerting and familiar at the same time.

Die Albertina ist eine der bedeutendsten und umfassendsten Sammlungen graphischer Kunst. Die Facsimiles des Hasen und der Betenden Hände von Albrecht Dürer sind weltweit bekannt. Auch Rubens’ Sohn Nikolaus, Raffaels Madonna mit dem Granatapfel, Rembrandts Bauernhäuser vor gewittrigem Himmel oder die Kopfstudie eines jungen Mädchens von Jean-Baptiste Greuze zählen zu den Arbeiten, welche die Albertina bekannt machten. Der Katalog „Meisterwerke der Albertina“ dient als Einführung in diese Werke und bietet zugleich Einsichten über die Technik des Facsimilierens und ihre Geschichte sowie Auskünfte über die Meisterwerke, die die Facsimiles wiedergeben – eine Einführung in einige der schönsten Werke der Albertina. Broschur, Fadenheftung, zweisprachig (dt./engl.).

The Albertina is one of the world’s most important and extensive collections of graphic arts. The facsimiles of Albrecht Dürer’s Hare and Hands Folded in Prayer are known over the world. Many other works, like Rubens’ Son Nicholas, Raphael’s Madonna with a Pomegranate, Rembrandt’s Farmhouses with a Stormy Sky or the Study of the Head of a Young Woman by Jean-Baptiste Greuze are among the popular works which made the Albertina famous. The catalogue „Meisterwerke der Albertina“ is intended as an intro­duction to these works, while at the same time giving an overview of the technique and history of facsimiles as well as information about the masterpieces represented – an introduction to some of the Albertina’s most beautiful pictures. Softcover with stitch binding, bilingual (German/English).

Der umfassende Katalog „Nach der Natur. Konstruktionen der Landschaft“ dokumentiert eine Ausstellung der österreichischen Fotografin Margherita Spiluttini im Technischen Museum Wien. Margherita Spiluttini beschäftigt sich mit den baulich-technischen Eingriffen in Landschaften und stellt dabei grundsätzliche Fragen zu deren Konstruktion und Wahrnehmung. Eine Auseinandersetzung mit Architektur im weiteren Sinn, mit spezifischen Landschaftsräumen wie den Alpen, die unübersehbar von den Spuren menschlichen Tuns geprägt sind. Die Dramaturgie des Buches wurde, vergleichbar einem Filmschnitt, in enger Zusammenarbeit mit der Künstlerin erarbeitet. Hardcover, Schutzumschlag, zweisprachig (dt./engl.).

The comprehensive catalogue “Beyond Nature. Constructions of Landscape.” documents an exhibition by the Austrian photographer Margherita Spiluttini at Vienna’s Technical Museum. Margherita Spiluttini addresses constructional, technical interventions in landscapes, posing fundamental questions with respect to their construction and perception. A discussion of architecture in a wider sense, of specific landscape areas such as the Alps which are conspicuously imprinted with the traces of human activities. The dramaturgy of the book was elaborated in close cooperation with the artist, comparable to the editing of a film. Hardcover, dust jacket, bilingual (German/English).

Der ECO-Design Wettbewerb für umweltbewußte Produktentwicklung sollte Denkanstöße geben, um negative Umweltauswirkungen von Produkten in allen Stufen ihres Lebenszyklus zu minimieren. Vor allem sollten Alternativen zu aufwendig gestalteten, kurzlebigen Produkten mit einem ungünstigen Verhältnis der Umweltauswirkungen zum eigentlichen Nutzen aufgezeigt werden. Dies war auch die Zielsetzung für die grafische Umsetzung: Bewusste Materialwahl aller Drucksorten. Für das Cover der Wettbewerbsdokumentationen wurde unbedruckte recycelte Braunpappe genommen. Durch Stanzen des Materials sind Titel sowie Text vorne und auf der Rückseite lesbar; Einsparung von Farben und Druckdurchgängen. Die Festigkeit des Kartons ersetzt die Buchdecke (Material, Kleber, aufwendige Buchbindearbeit) und vermittelt zugleich Hardcover-Charakter, Langlebigkeit, Haltbarkeit. Der Inhalt wurde zweifarbig auf recyceltem Papier gedruckt.

The ECO-Design competition for environmental product design aimed to give food for thought to minimise the negative environmental effects of products at all stages of their life cycle. In particular, the competition sought to reveal alternatives to short-lived products with a complex design which display an unfavourable ratio between their environmental impact and actual use. This was also the goal of the graphical implementation: the conscious selection of materials for all printed materials. Unprinted recycled cardboard was chosen for the cover of the competition documentation. The title as well as the text on the front and back are made readable by punching the material, saving inks and printing stages. The strength of the cardboard replaces the book cover (material, glue, elaborate book binding) and simultaneously conveys the character of a hardcover, longevity, durability. The content was printed in two colours on recycled paper.